In Pasquariello Truonno e Meo Squaquara, vediamo due figure vivaci vestite con costumi colorati tipici della commedia dell'arte italiana. I colori vivaci, tra cui rossi, gialli e verdi, creano un'atmosfera dinamica. I personaggi sono coinvolti in un'interazione giocosa, suggerendo una narrativa piena di umorismo e dramma.

Lo sfondo è minimale, concentrando l'attenzione dello spettatore sui personaggi e le loro espressioni. Quest'opera è un'incisione, una tecnica che consente dettagli fini e un lavoro di linee intricato. L'uso della linea da parte di Callot crea una sensazione di movimento e vivacità nelle figure. La composizione è bilanciata, con entrambi i personaggi che occupano un peso visivo uguale.

Le dimensioni sono di circa 30 x 40 cm, rendendola un pezzo relativamente piccolo che invita a un'ispezione ravvicinata. Jacques Callot è stato un artista francese noto per le sue stampe e incisioni, in particolare durante il periodo barocco. Pasquariello Truonno e Meo Squaquara mette in mostra il suo interesse per la teatralità della commedia dell'arte, una forma di intrattenimento popolare nel suo tempo. Un fatto interessante su quest'opera è che riflette le dinamiche sociali e l'umorismo dell'Italia del XVII secolo, catturando l'essenza dei suoi personaggi e delle loro storie.