Nel Ritratto di Claude D., Henri Matisse utilizza una palette vibrante dominata da rossi, verdi e gialli. La figura di Claude D. è rappresentata con pennellate audaci, enfatizzando i suoi tratti e la sua espressione.

Lo sfondo è astratto, permettendo al soggetto di risaltare in modo prominente. Questo uso del colore e della forma crea un'atmosfera vivace attorno al ritratto. Il dipinto è caratterizzato da pennellate libere e dall'interazione dei colori per cui Matisse è noto. La composizione si concentra sulla figura, con una mancanza di elementi di sfondo dettagliati che distolgono l'attenzione da Claude D.

Le dimensioni sono di circa 65 x 81 cm, rendendolo un'opera di dimensioni medie. Il mezzo dell'olio su tela esalta la ricchezza dei colori. Henri Matisse è stata una figura di spicco nel movimento fauviste, che enfatizzava colori audaci e espressione emotiva. Ritratto di Claude D. riflette il suo approccio innovativo al ritratto, allontanandosi dalla rappresentazione realistica.

Un fatto interessante su quest'opera è che cattura un momento all'inizio del XX secolo, quando Matisse stava esplorando nuovi modi di esprimere l'individualità attraverso il colore. Questo dipinto esemplifica il suo stile unico e il suo contributo all'arte moderna.