In La recinzione posteriore, Eastman Johnson ritrae una scena rurale serena. Il dipinto presenta una recinzione in legno in primo piano, con due figure impegnate in una conversazione nelle vicinanze. I colori sono caldi e terrosi, dominati da verdi e marroni, riflettendo il paesaggio naturale.

L'ambientazione suggerisce un pomeriggio tranquillo, invitando gli spettatori a immaginare le vite dei personaggi rappresentati. Il dipinto è realizzato in olio su tela, mostrando l'abilità di Johnson nel catturare la luce e la texture. La pennellata è dettagliata ma fluida, permettendo una sensazione di movimento all'interno della quiete della scena. Le dimensioni sono di circa 76 x 102 cm, rendendolo un'opera sostanziosa che attira l'attenzione dello spettatore.

La composizione è equilibrata, con la recinzione che guida l'occhio nella profondità del paesaggio. Eastman Johnson è stato un importante pittore americano associato al movimento Realismo. Spesso si concentrava sulla vita quotidiana, catturando l'essenza della cultura americana nel XIX secolo. La recinzione posteriore è notevole per il suo ritratto intimo della vita rurale, riflettendo l'interesse di Johnson per le dinamiche sociali del suo tempo.

Un fatto interessante su quest'opera è che esemplifica la capacità dell'artista di trasmettere narrazioni attraverso scene semplici ma profonde.