In Wiedster, Constant Permeke utilizza colori audaci e forme dinamiche per rappresentare una figura in un ambiente rurale. La palette è dominata da toni terrosi, con verdi e marroni profondi che contrastano con rossi e gialli vivaci. La figura appare robusta ed espressiva, incarnando la forza della vita rurale.

Lo sfondo suggerisce un paesaggio che è sia familiare che astratto, aumentando l'impatto emotivo dell'opera. Il dipinto è eseguito in olio su tela, un medium che consente una ricca texture e profondità. Gli spettatori possono osservare l'applicazione spessa della vernice, caratteristica dello stile di Permeke, che aggiunge una qualità tattile all'opera. La pennellata è energica, contribuendo alla sensazione generale di movimento e vitalità.

Questa tecnica è tipica del movimento espressionista, dove l'emozione è trasmessa attraverso colore e forma. Constant Permeke è stata una figura di spicco nell'espressionismo belga, noto per le sue rappresentazioni della vita rurale e della condizione umana. Wiedster riflette la sua fascinazione per la forza e la resilienza degli individui della classe lavoratrice. Un fatto interessante su quest'opera è che è stata creata in un periodo in cui Permeke stava esplorando i temi del lavoro e dell'identità, rendendola un pezzo significativo per comprendere la sua evoluzione artistica.