In Giovane donna davanti a un acquario, una giovane donna si trova davanti a un grande acquario pieno di pesci colorati. Il dipinto è caratterizzato da colori vivaci, con blu, verdi e gialli che dominano la scena. La figura della donna è rappresentata in modo semplificato, quasi astratto, enfatizzando la sua silhouette contro l'acquario.

La composizione complessiva crea un senso di armonia tra la figura e la vita acquatica dietro di lei. Il dipinto è eseguito in olio su tela, mostrando lo stile fauvista caratteristico di Matisse. La pennellata è sciolta ed espressiva, consentendo un'interazione dinamica tra colore e forma. L'uso di colori audaci e forme semplificate attira l'attenzione dello spettatore sull'impatto emotivo della scena piuttosto che sui dettagli realistici.

Questo approccio riflette la convinzione di Matisse nel potere del colore come mezzo di espressione. Henri Matisse è stato una figura di spicco nel movimento fauvista, noto per il suo uso innovativo del colore. Giovane donna davanti a un acquario è un esempio principale del suo stile, creato intorno al cambio del secolo. Un fatto interessante su quest'opera è che riflette la fascinazione di Matisse per il mondo naturale e l'interazione di luce e colore, che divennero temi centrali nelle sue opere successive.

Il dipinto è conservato nel Musée d'Orsay, una testimonianza della sua importanza nella storia dell'arte moderna.