最初にパンタローネの役を演じる俳優で目を引くのは、線のエネルギーです。レンブラント・ファン・レインの手は決して留まることなく、常に探求しているかのようで、人物たちはいつでも動き出しそうです。中央のキャラクターは、イタリアのコメディア・デラルテのパンタローネであることは明らかで、片腕を伸ばし、指を広げて、命令と懇願の間にあるジェスチャーをしています。彼の衣装は数本の素早いストロークで描かれ、演劇性とある種の疲れを示唆しています：誇張された帽子、曲がった鼻、腰のポーチ。彼の右側には、別の人物が身を乗り出し、口を開けてまるで話の途中で捕まったかのようで、頭の傾きは関与や、あるいは slyないたずらを示しています。スケッチの未完成な質感は観客を引き込み、次のセリフ、次の動き、耳に届かない笑いを想像させます。 このような素描は17世紀のスタジオの命の源であり、リハーサルと創造の両方の役割を果たしていました。レンブラントのアムステルダムでは、俳優とアーティストの両方が人間の体の表現の可能性に魅了されており、コメディア・デラルテはその定型キャラクターと即興の機知によって、ジェスチャーや風刺のための完璧な実験室を提供しました。このようなスケッチは、ほとんどがパトロンのために作られることはありませんでした。むしろ、それらは目と手を訓練するための道具であり、他のアーティストと共有するためのものでした。この紙は1634年の日付があり、現在はライクスミュージアムに所蔵されており、その世界の一瞬の痕跡として存在しています。紙の上に保存された創造的な遊びの瞬間を感じることができます。よく見ると、舞台を決して離れない劇場の迅速な笑い声と鋭い視線をまだ感じることができます。