1826年、ジャン＝オーギュスト＝ドミニク・アングルがルーヴルのシャルル10世美術館の天井画を依頼されたとき、彼は古代の詩人ホメロスに捧げる現代的なオマージュを創造するという困難な課題に直面しました。これはルネサンスの偉大な装飾サイクルに匹敵するものでした。このプロジェクトは非常に野心的で、アングルはホメロスの神格化のための研究を含む一連の準備研究を制作しました。これらは彼の綿密な計画と古典的なビジョンの証として残っています。これらの研究は、彼のプロセスだけでなく、フランスの芸術における古典主義の位置についての激しい議論をも明らかにし、アングルはロマン主義の高まりに対抗する線と伝統の擁護者として位置づけられました。 この研究の中で、アングルはホメロスの神格化の想像された瞬間を捉えています。詩人は王冠をかぶり、玉座に座り、古代と現代の文学や芸術の神々に囲まれています。構図は慎重に調整されており、ホメロスは中央に座り、崇拝者たちの上に高く位置しています。一方、寓意的な人物たちは敬意を表すジェスチャーをしています。ホメロスの頭上の月桂樹の冠は彼を不朽の詩人として示し、彼の足元に集まる芸術家や哲学者たちは時代を超えた天才の連続性を示しています。描画の明快さと調和の取れた配置は、アングルが深く敬愛し、自らの知的偉大さへのオマージュに反映させたラファエロのアテネの学堂を思い起こさせます。 最終的な天井画は現在ルーヴルを飾っていますが、ホメロスの神格化のための研究はアングルの作業方法とフランスの新古典主義の理想にとって重要な証人であり続けています。この研究自体は、おそらくグラファイトまたはインクで実行され、コレクターや機関の手を経て、準備作品としても独立した絵画としても評価されています。その保存により、アングルの壮大なデザインの進化を追跡し、彼の有名なフレスコ画の背後にある労力を理解することができます。今日、この研究は公共のコレクションの一部として保存され、古代と現代の間の持続的な対話についての考察を促し続けています。