1900年、クロード・モネは素晴らしいシリーズを始めました：ロンドンのサヴォイホテルの部屋の窓から描かれた英国議会の30以上の景色です。各キャンバスは同じゴシックのシルエットを捉えていますが、異なる空の下、異なる時間に、異なる気分で描かれています。バラの交響曲の国会議事堂は、その輝かしい、ほとんど幻覚的なピンク色で際立っています。これは、モネを魅了し、都市を光の変化する劇場に変えた濃厚なロンドンの霧の証拠です。彼自身は妻に「太陽が霧を突き抜けてきて、素晴らしい」と書き、雰囲気の一瞬の効果への執着を明らかにしました。 ここでは、国会議事堂が影の要塞のようにそびえ立ち、その尖塔は夕日のバラ色の霞の中で柔らかく、ほとんど溶けてしまいそうです。下のテムズ川は空の赤みを映し出し、金色とモーブの筋が波紋を描いています。モネは詳細な建築研究を提供するのではなく、感覚と思い出によって形作られたビジョンを提供します：この建物はテーマというよりも光と色の器です。このアプローチは、ジェームス・マクニール・ホイッスラーのような同時代の芸術家とは異なります。ホイッスラーのロンドンの夜景—夜曲：青と金 - 古いバタシー橋のように—は雰囲気を重視していますが、より冷たく、控えめなパレットを使用しています。モネの手の中で、都市は生きた存在となり、その輪郭は日が沈む光の中で溶けていきます。 バラの交響曲の国会議事堂の正確な出所は常に明確ではありません。モネの国会の絵画の多くは完成後すぐにプライベートコレクターに売却され、しばしばパリのディーラーデュラン＝ルエルを通じて取引されました。このシリーズは、モネの晩年のキャリアにおける転機を示しており、彼はますます連作を描くようになり、時間と天候を通じて単一のモチーフの変化を追跡しました。今日、これらの作品は世界中の主要な博物館やプライベートコレクションに散らばっており、モネがキャンバスを再加工する習慣やそれらの微妙な違いのために、正確な数やタイトルについて時折議論があります。バラの交響曲の国会議事堂は、光そのものの儚い性質を捉えるというモネの生涯の追求の証として残っています。