1880年、ピエール＝オーギュスト・ルノワールはパリの変革の中心にイーゼルを立て、クレシー広場を描きました。この時、都市は自らを再創造していました。この広場は最近、近代性の象徴となり、新しいカフェやオムニバス、さまざまな社会階層の交流で賑わっていました。ルノワールがこのシーンを描くことを選んだこと自体が宣言であり、ここに新しいパリの脈動があるのです。古い記念碑や王室の大通りから遠く離れた場所にあります。この絵は、後の都市再開発の波によりそのベル・エポックの特徴が消え去る前の広場の数少ない生き残りの記録の一つです。 キャンバスは生き生きとしており、歩行者が交差し、馬車が通り過ぎ、都市のエネルギーがすべての筆致から放たれています。青いドレスを着た女性が仲間と話すために振り向き、花売りが商品を提供し、遠くのファサードはルノワールの特徴的な色と光の霞の中に溶け込んでいます。アーティストのゆったりとした、ちらつく筆使いは動きを示唆し、都市生活の急速なペースを反映しています。カイユボットのより構造的なパリの街；雨の日とは異なり、ルノワールのビジョンはより柔らかく、親密で、観客を遠くから観察するのではなく、群衆に加わるように招いています。帽子や日傘に当たる日光の遊びは、その時代の楽観主義とダイナミズムをほのめかしています。 クレシー広場の創作後の正確な旅路は完全には記録されていませんが、ルノワールが成熟した印象派の段階で描いた一連の都市風景画に属しています。これらの作品は、現代のパリのシーンを所有したいと願うプライベートコレクターによってしばしば購入され、一部は当時のアカデミックなサロンに挑戦する印象派展で展示されました。今日、クレシー広場は、ルノワールが都市生活に魅了され、特定の時間と場所の一瞬の雰囲気を捉える能力を持っていることの生き生きとした証として認識されています。それは、アーティストの進化するスタイルと、彼が住んでいた急速に変化する世界への窓であり続けています。