ポール・ゴーギャンがタヒチに向けて出航する前、またはポスト印象派の大胆な色彩を生み出す前に、彼はヴィロフレの風景を描きました。これは彼のアーティストとしての初期の日々を垣間見る珍しい作品です。1875年に制作されたこの作品は、ゴーギャンがまだ株式仲買人として働き、余暇にのみ絵を描いていた時期のもので、彼の初期の実験の数少ない生き残りの記録の一つです。パリの郊外に位置するヴィロフレの町は、田舎の静かな光を求める画家たちにとって好まれる避難所であり、ゴーギャンの主題の選択はバルビゾン派の影響とカミーユ・コローへの敬意を示唆しています。 このシーンでは、ゴーギャンがフランスの田舎の静かな一角を捉えています。おそらく穏やかな午後に、低い木々と曲がりくねった小道が視線を遠くへと導いています。筆致は丁寧で、パレットは控えめです——土のような緑と茶色が、北の空の柔らかな霞に包まれています。人物はおらず、ただ土地と空の間の静かな対話があり、開かれた野原が観る者を誘っています。後の作品とは異なり、ゴーギャンの色彩が熱帯の熱を帯びることになるのに対し、ここではコローがヴィル＝ダヴレの風景で行ったように、光と影の穏やかな相互作用を探求しています。この絵の静かな雰囲気と、雰囲気への注意は、1870年代のフランスの風景伝統の産物としての特徴を示しています。 ヴィロフレの風景の初期の由来についてはほとんど知られておらず、その媒介も不明です——おそらくキャンバスに油彩ですが、文書は乏しいです。おそらく長年にわたり個人の手に留まり、高更の後のより有名な作品に overshadow されていました。今日、この作品はアーティストの始まりに対する洞察のために評価されており、バルビゾン派の自然主義における彼のルーツを明らかにし、彼がポスト印象派を定義する過激な実験に転向する前のことを示しています。この絵は、世界が彼の名前を知るずっと前に、自分の道を見つけようとする若いアーティストの静かな証です。