ラビの肖像は、レンブラント・ファン・レインによって1635年に描かれた作品で、モデルの真の身元は誰にもわかっていません。この謎は何世紀にもわたって議論を呼び起こしてきました。初期のカタログのいくつかはこの作品をユダヤの学者の肖像とし、他のものはキャラクター研究や聖書の人物の描写であると推測しました。この不確実性は、レンブラントが1630年代にユダヤ人男性の類似の肖像をいくつか描いたことによって高まります。この時期、アムステルダムのユダヤ人コミュニティは繁栄しており、彼の研究のためにしばしばモデルとして座っていました。この絵の神秘的な主題は活発な議論を引き起こします：これは本物のラビなのか、それとも想像上のラビなのか？ モデルの思慮深い視線と閉じた本の上に重ねられた優しい手は、観客を静かな反省の瞬間に招き入れます。彼の毛皮の縁取りのある帽子と重いマントは、レンブラントの特徴的な光と影の遊びで描かれ、尊厳と学びを示唆しています。彼の顔と手に降り注ぐ黄金の光は、背後の暗闇から彼を隔て、私たちの注意を彼の表情に集中させます—疲れ果てているが賢明です。レンブラントの同時代の友人であるヤン・リーヴェンスのより劇的な帽子をかぶったラビとは異なり、この肖像は親密で控えめであり、主題の地位ではなく人間性を強調しています。明白な象徴が欠如しているため、解釈はオープンに保たれていますが、モデルの存在は疑いようがありません。 ラビの肖像の正確な出所は不明であり、もし委託されたものであれば、そのパトロンの身元も不明です。この種の作品は、レンブラントのアムステルダムの顧客の間で人気があり、彼のキャラクターやムードを捉える能力が評価されていました。何世紀にもわたり、この絵はプライベートコレクションを通り抜け、時には誤って帰属されたり、レンブラントの弟子たちの類似作品と混同されたりしました。今日、この作品はレンブラントの初期成熟期の肖像画の重要な例として認識されており、彼が心理的深みと劇的な照明を探求していた時期にあたります。博物館のコレクションにおけるその存在は、アイデンティティ、信仰、そしてアーティストと彼の多様なコミュニティとの関係についての疑問を引き起こし続けています。