レピンのストレペトワで最初に観る者を引きつけるのは、座っている人物の目の中にある無防備な強烈さです。女優ペラゲーヤ（ポリーナ）・アンティペヴナ・ストレペトワは、疲れと反抗の間に挟まれた表情で、直接観る者の目を見つめています。まるで舞台から降りたばかりで、役の重みをまだ脱ぎ捨てられないかのようです。彼女の肩の周りの筆致は急迫で緩やかであり、彼女のドレスの暗い塊は影の背景に溶け込みますが、顔は探求するような配慮で描かれ、すべての注意を彼女の目と開いた唇に引き寄せます。波打った白い襟は鋭く強調され、彼女の特徴を際立たせ、脆さと決意の感覚を高めます。光は左側から降り注ぎ、彼女の顔の面を彫刻的に浮かび上がらせ、彼女の存在を不明瞭で不確かな世界の中で際立たせます。 1882年に描かれたこの肖像画は、ロシア美術の中でリアリズムが社会的かつ心理的な目的を帯びていた時代に属しています。イリヤ・レピンは、被写体の内面的な生活を捉える能力で称賛されており、ここでは公私の自己が常に交渉される劇場の世界の人物に目を向けています。この時代の俳優の肖像画は稀であり、単に似顔絵を描くのではなく、パフォーマンスと闘争の精神を捉えることを意図していました。この作品の緩やかで表現豊かな扱いと心理的深さは、ロシアのリアリスト伝統にしっかりと位置づけられ、アーティストたちは彼らの時代の真実とその文化を形作った人々を明らかにしようとしました。今日、この絵の直接性は観る者に留まることを促し、ストレペトワの顔に彼女の視線の背後にある物語を探すように誘います。