準備作品の中で、《盲目のバイオリン奏者のための研究》 ギュスターヴ・ヴァン・デ・ウエスティーヌ に関する憶測をこれほどまでに引き起こしたものはほとんどありません。この完成した絵画は、今やアーティストの最も印象的なイメージの一つと見なされており、いくつかの研究が行われましたが、この特定のスケッチは最も神秘的なものとして残っています。その日付と媒体は不明であり、ヴァン・デ・ウエスティーヌの死後数十年も経ってからようやく姿を現しました。これにより、学者たちは彼の創作過程における位置について議論を交わしています。最終的な絵画は広く再現されていますが、この研究作品はほとんど展示されることはなく、長い間失われたと考えられていました。その再発見は、フランドルの周縁的な人物に対するヴァン・デ・ウエスティーヌの魅力に新たな関心を呼び起こしました。 このシーンは、弓が弦の上に浮かんでいる瞬間の盲目の音楽家を捉えています。唇がわずかに開いているかのように、歌うかため息をつくかのようです。バイオリンは、ほとんど敬意を表するかのように描かれ、道具であり、命の糸でもあります。脆弱な尊厳の象徴です。演奏者の閉じた目と傾いた頭は、観客を彼の音と記憶の世界に引き込み、 muted palette と圧縮された空間は孤独感を強めます。ピーター・ブリューゲル・ザ・エルダー の農民のシーンの賑やかな群衆とは異なり、ヴァン・デ・ウエスティーヌの人物は一人であり、彼の盲目は彼をさらに際立たせています。この研究作品の未完成の特質——見える鉛筆の線や裸の部分——は、私たちにアーティストの手が脆弱性と回復力を表現するための正しいジェスチャーを探している様子を想像させます。 《盲目のバイオリン奏者のための研究》 の物理的な歴史は、その主題と同様に影がかかっています。委託や早期の展示に関する記録は残っておらず、20世紀後半以前の作品の由来は不明です。ヴァン・デ・ウエスティーヌがルーヴェンで過ごした年月にこれを創作した可能性が高く、そこで彼は象徴主義の流れや労働者の日常の苦闘に深く影響を受けました。今日、この研究作品はプライベートコレクションに保管されており、時折、ヴァン・デ・ウエスティーヌの 象徴主義 運動における役割を探る回顧展のために貸し出されています。その未解決の状態——完全に準備されたものでも、完全に独立したものでもない——は、アーティストの進化するビジョンへの貴重な垣間見を示しています。