1758年にカナレットのスタジオを離れたリアルト広場は、単なる別のヴェネツィアの都市風景画ではなく、イギリスの大旅行者たちの間でヴェネツィアの景色への熱狂的な需要の一部でした。ロンドンからバースにかけてのコレクターたちは、これらの絵画の記念品を求めて競い合い、カナレットの評判は彼のキャンバスがアルプスを越えるにつれて高まりました。この特定の賑やかなリアルト市場広場の視点は人気のあるテーマとなり、微妙な違いを持ついくつかのバージョンが存在し、それらの順序と真偽について学術的な議論を引き起こしています。 絵画の中心には、リアルト広場が日常生活の脈動で満ちています：商人たちは農産物の値段を交渉し、女性たちはかごを持ち、ゴンドリエは運河の端でのんびりしています。カナレットの細心の透視法は、広場の長さに沿って視線を引き、アーケードを通り越して遠くのリアルト橋へと導き、シーンを場所と商業の感覚に固定します。アーティストの特徴的な明瞭さと輝く光は、日常を壮観に変え、建築だけでなくヴェネツィア社会のリズムも捉えています。グアルディの同じ広場の柔らかく雰囲気のある視点とは異なり、カナレットは精度にこだわり、すべての影と石畳をほぼ建築的な正確さで描写しています。 このバージョンの正確なパトロンは記録されていませんが、18世紀中頃にカナレットの作品が多く収蔵された英国の貴族のコレクションに加わった可能性があります。何世代にもわたり、これらの都市風景画は個人の手や公のオークションを通じて移動し、時には誤って分類されたり、スタジオの複製と混同されたりしました。今日、リアルト広場は、アーティストの国際的な名声とヴェネツィアの都市劇場への持続的な魅力の証として存在しています。その存続と継続的な展示は、啓蒙時代の趣味や旅行と私たちを直接結びつけています。