1746年にカナレットがロンドンに到着したとき、彼は威尼斯の巨匠の目を通して自らを見つめることを切望する街を見つけました。1770年にホワイトホール新騎兵衛隊の眺めを描いた時、彼はイギリスの新しい建築的野心の記録者となっていました。この絵画は、1755年に開館したばかりの新しく完成した騎兵衛隊の建物を捉えたことで注目されており、英国の儀式的生活の新しい時代を示しています。この眺めは単なるレンガとモルタルの記録ではなく、英国の自信の高まりとホワイトホールが王室と政治権力の中心に変貌することを祝うものです。 シーンは明るい日差しの下で展開し、騎兵衛隊の壮大なファサードが構図を支配し、その時計塔がパレードグラウンドを見守っています。前景には馬車や人物が広い通りを活気づけており、その配置は観客の視線を通りの曲線に沿って、ロンドンの建築的中心へと導くように巧妙に計画されています。光の明瞭さと透視の精度はカナレットのヴェネツィアの風景画を思い起こさせますが、ここではテムズ川沿いの宮殿がジョージ王朝のロンドンの秩序と対称性に取って代わられています。カナレットのヴェネツィアの場面に見られる賑やかでほとんど演劇的な群衆とは異なり、これらのロンドン市民は控えめに見え、その存在はこの街の落ち着いたペースと新たに形成されるアイデンティティの静かな証です。 ホワイトホール新騎兵衛隊の眺めは、イギリスのパトロンのために描かれた可能性が高いですが、貴族の中には自らの都市の壮大さを誇示したいと考える者もいたかもしれませんが、その後の歴史はカナレットのヴェネツィアの作品のいくつかほど詳しくは記録されていません。この絵画は、アーティストのイギリス時代の後期の例として存在しており、その時期には彼の評判が変化する嗜好やアントニオ・ヴィセンティーニのような模倣者からの競争に直面して衰え始めていました。今日、この作品は消えたロンドンの記録としてだけでなく、18世紀の英国の野心とヴェネツィアの芸術との対話の証拠として評価されています。現在、プラド美術館にあるこの作品は、カナレットのビジョンの国際的な広がりと、彼が非常に細かく描写した都市景観への持続的な魅力を反映しています。