ここで目を引くのは、三人の女性の生の力です。彼女たちは背を曲げ、まるで自分たちが荷役の獣であるかのように、犂の重さに抗って奮闘しています。このイメージは静かでも resigned でもありません。それは決意と必要性の静止画であり、鎖は張り詰め、足元の土は粗いです。彼女たちのスカーフとスカートは、大胆で平坦な色で描かれ、彼女たちの田舎のアイデンティティと連帯感を示しています。上部と下部の厳しい、ほぼ対抗的なテキストは、単にシーンをラベル付けするだけではなく、反応を要求し、観客をこの闘争の参加者に変えます。暗い背景と鎖の上向きの角度は、女性たちの労働から緊急の呼びかけへと視線を引き寄せます。「小麦を救え」。 この作品は、第一次世界大戦の時代に間違いなく属しており、その時代のポスターは、家庭の前線での心と習慣を争うための主要な武器でした。1917年頃に作成され、現在はアメリカ国立公文書館に保管されています。これは、アメリカ合衆国食品管理局などの政府機関によって委託された説得力のあるアートの古典的な例です。エドワード・ペンフィールドのようなアーティストは、ポスターの大胆な線と明確なメッセージを活用して、配給と救済の支持を呼びかけ、アメリカ人に自分たちの選択を世界的な闘争の一部として見なすよう促しました。歴史はこれらのポスターの個々の旅の痕跡をほとんど残していませんが、その緊急性と視覚的な明瞭さは残り、20世紀を形作った顔と手に再び目を向けるよう私たちを招待しています。