Celle qui a mal tourné에서 가장 눈에 띄는 것은 중간에 얼어붙은 대치 장면입니다. 잘 차려입은 남성과 팔짱을 낀 여성이 두 명의 거친 인물들이 던지는 모욕에 맞서 고개를 돌리고 있습니다. 그녀의 어깨에 드러나는 긴장감과 남성들의 날카롭고 거의 연극적인 제스처에서 긴장감이 느껴집니다.

여성의 밝은 핑크 드레스와 어울리는 모자는 그녀를 중심으로 만들고, 그녀의 동반자의 지팡이와 장갑은 그들의 비난자와는 다른 사회적 세계를 나타냅니다. Steinlen의 선은 빠르고 날카로우며, 팔레트는 제한적이지만 표현력이 풍부합니다—노동자들은 파란색, 커플은 핑크와 청록색으로 표현되어 있으며—각 색상은 계급과 의도의 배지입니다. 도시 자체는 거의 스케치되지 않았고, 익명의 배경이 인간 드라마를 더욱 부각시킵니다. 이 인쇄물은 1894년 6월 풍자 잡지 Le Chambard socialiste를 위해 만들어졌으며, 일러스트가 무기이자 증인이었던 세계에 속합니다.

1890년대 프랑스에서 Théophile Alexandre Steinlen과 같은 예술가들은 석판화를 사용하여 사회적 분열, 위선, 여성의 역할 변화에 대해 논평하며, 종종 공화국의 우화인 마리안을 번개를 끌어당기는 도구로 사용했습니다. 여기서 마리안은 높은 곳에 있는 것이 아니라 거리에서 대중의 경멸의 대상이 되어 있으며, 그녀의 존엄성은 국가의 기대와 일상적인 남성의 판단 사이에 끼어 있습니다. 역사적으로 이 특정 인쇄물의 여정에 대한 흔적은 거의 남아 있지 않지만, 그 목소리는 여전히 날카롭습니다: 얼굴, 제스처, 그리고 분열의 선을 다시 살펴보라는 상기입니다.