탑이 정원의 얽힘 속에서 솟아오르고, 연한 돌이 부드러운 햇빛을 받아 반짝이는 반면, 건물의 나머지 부분은 풍성한 담쟁이와 꽃들로 가득한 커튼 속으로 사라진다. 구불구불한 길과 꽃으로 가득한 열린 마당에는 초대의 감각이 느껴지지만, 성의 환상적인 이름인 카르테레의 인어 성은 마법과 비밀을 암시한다. 빨간 옷을 입은 외로운 인물이 꽃들 사이에 서 있으며, 그들의 존재는 색의 혼란 속에 거의 녹아드는 듯하며, 마치 그들도 정원의 마법의 일부인 것처럼 보인다.

예술가 아돌프 라리르는 부드럽고 흐릿한 붓놀림을 사용하여 건축과 자연 사이의 경계를 흐리게 하여, 건물이 마치 땅에서 자생하는 것처럼 보이게 한다. 탑의 둥근 창문은 신비로운 따뜻함을 발산하며, 시선을 끌고 그 벽 뒤에 숨겨진 이야기를 암시한다. 이와 같은 작품은 19세기 후반의 낭만주의와 인상파의 빛에 대한 매력을 연결하는 스타일로 그려졌으며, 종종 개인적인 즐거움을 위해 창작되어 시골 저택의 아름다움과 환상을 기념하고 있다. 웅장한 역사적 서사나 눈에 보이는 드라마가 결여되어 있어 분위기와 장소에 중점을 두고, 관객이 장면 속에서 자신의 이야기를 상상하도록 초대하고 있다.

이 작품의 기록된 날짜는 2009년 1월 3일이며, 소장품에서 '자작'으로 나열되어 있는 것은 역사가 이 그림의 여정이나 그 창작자의 의도에 대한 흔적을 거의 남기지 않았음을 상기시킨다. 그러나 이 꿈같은 정원과 햇빛을 받은 돌 속에 그것은 탈출과 몽상의 비전을 보존하고 있다—머물도록 초대하고, 다시 바라보도록 초대하는.