관객의 시선은 이 디자인의 대칭성과 부드러운 화려함에 즉시 끌립니다. 우화적인 인물과 섬세한 식물이 중앙의 공허를 둘러싸고 있으며, 결코 비어 있어서는 안 되는 천장이나 돔을 암시합니다. 각 사분면은 부드러운 파란색과 연보라색의 고전적인 인물로 장식되어 있으며, 그 제스처는 차분하고 위엄이 있습니다.

신화적인 생물과 새들이 모서리에 앉아 장난기 있는 웅장함을 더합니다. 화환과 두루마리의 세심한 배치는 시선을 원형으로 안내하며, 이 인물들이 나타낼 수 있는 이야기들에 대한 추측을 초대합니다. 아마도 미덕, 뮤즈, 또는 시민 생활의 이상일 것입니다.

연한 금색, 크림색, 그리고 희미한 파란색이 지배하는 팔레트는 웅장한 공공 건물의 의식적인 계단에 적합한 절제된 축제 분위기를 만들어냅니다. 1888년에서 1898년 사이에 제작된 이 작품은 파리가 화려함과 시민의 자부심으로 자신을 재창조하고 있었던 시기에 속하며, Luc-Olivier Merson와 같은 예술가들이 새로운 공공 공간을 장식하기 위해 초대되었습니다. 이러한 에스키스—준비 스케치—는 기념비적인 내부 디자인 과정에서 필수적이었으며, 후원자와 위원회가 한 번의 붓질도 석고에 닿기 전에 예술과 건축의 조화를 상상할 수 있게 해주었습니다. 시청은 그 웅장한 축제와 공식적인 리셉션을 위해 인상적이고 교육적인 장식을 요구하며, 우화와 장식적인 화려함을 혼합했습니다.

현재 파리 박물관의 소장품으로 보관되고 있는 이 디자인은 예술적 야망의 순간을 보존하며, 우리에게 이러한 천장 아래에서 펼쳐졌을지도 모를 축하와 의식을 상상하게 합니다.