국가의 시각적 정체성을 이렇게 깊게 형성한 예술가는 얀 마테이코만큼 드물다. 그의 역사적 의상에 대한 세심한 연구——예를 들어 금색 직물, 남성 의상 연구——은 폴란드 역사화의 필수 참고 자료가 되었다. 이 작품의 정확한 제작 날짜와 의뢰는 불확실하지만, 마테이코의 의상 연구는 그 정확성과 영향력으로 유명하다.

이들은 그의 웅장한 캔버스뿐만 아니라 폴란드의 과거를 재구성하는 데 있어 여러 세대의 예술가와 무대 디자이너를 안내했다. 이러한 연구는 특히 귀중한데, 19세기 격변 속에서 많은 원래 의상이 사라졌기 때문에 마테이코의 세심한 묘사는 사라진 세계로의 귀중한 창이 되기 때문이다. 금색 직물, 남성 의상 연구에서 마테이코는 서사적이지 않고 관찰의 순간을 포착한다. 귀족의 로브나 콘투슈를 장식했을 법한 화려한 금색 천이 복잡한 패턴으로 반짝인다.

예술가의 손은 브로케이드 위에서 빛의 놀이에 머물며, 폴란드-리투아니아 연합의 엘리트의 사치와 섬유 장인의 고된 노동을 암시한다. 그의 역사적 장면의 극적인 연출과는 달리, 여기서 마테이코는 천 자체를 고립시켜 관객이 물질 문화의 예술성을 감상하도록 초대한다. 이러한 접근은 레오나르도 다 빈치의 드레이프 연구를 떠올리게 하지만, 마테이코의 의도는 해부학적이지 않고, 몸 아래의 것을 탐구하기보다는 국가 의상의 기억을 보존하는 데 있다. 이 특정 연구의 여정은 마테이코의 기념비적인 캔버스만큼 문서화되어 있지 않다.

그의 많은 작품은 크라쿠프 국립 박물관에 소장되어 있다. 이러한 의상 연구는 종종 예술가의 스튜디오에 보관되었고, 더 큰 구성에 반복적으로 참조되었으며, 때때로 역사적 의상에 관심이 있는 수집가에게 기증되거나 판매되었다. 오늘날 이러한 작품은 준비 스케치로서뿐만 아니라 문화 유산의 독립적인 기록으로도 평가받고 있다.

금색 직물, 남성 의상 연구는 화가이자 역사학자로서의 마테이코의 이중 역할을 증명하며, 국가 기억을 위해 예술과 학문을 연결하는 다리 역할을 한다.