한 인물이 테이블에 서서 저울을 들고 있으며, 그 옆에는 소의 두개골이 놓여 있다. 이 장면은 그 강렬함과 재치로 사람을 놀라게 한다. 주변의 넓고 비어 있는 공간이 당신의 시선을 저울질의 드라마로 이끌어, 이 행위를 공식적이면서도 우스꽝스럽게 느끼게 만든다.

남자의 지나치게 마른 모습은 몇 개의 간결한 선으로 표현되어, 그에게 꼭두각시 같은 특성을 부여한다. 마치 그가 이 조용한 의식에서 판사이자 광대인 것처럼 보인다. 고기와 의미가 제거된 소의 두개골은 상징이 된다.

아마도 죽음의 상징이거나, 상업의 상징이거나, 아니면 일상 생활의 공허한 계산의 상징일지도 모른다. 이 인쇄물의 단순함은 속임수다. 저울의 기울기부터 테이블의 비어 있음까지 모든 세부 사항이 가치, 판단, 그리고 모든 것이 사라졌을 때 남는 것에 대한 질문을 불러일으킨다. 1880년에서 1910년 사이에 제작된 이 인쇄물은 멕시코의 도시가 새로운 아이디어와 불안으로 가득 차 있던 변화의 시대에 속한다.

호세 과달루페 포사다는 그의 날카로운 사회적 논평과 널리 퍼진 판화로 가장 잘 알려져 있다. 이러한 이미지는 예술이자 저널리즘으로, 지나가는 사람들의 시선을 사로잡고 정의, 죽음, 그리고 일상적인 생존에 대한 대화를 촉발하기 위한 것이었다. 메트로폴리탄 미술관은 현재 이 작품을 보존하고 있지만, 역사적으로 그 원래 맥락이나 관객에 대한 흔적은 거의 남아 있지 않다.

이 인쇄물의 모호함이 그 힘이며, 다시 돌아가면 저울은 매번 다른 방향으로 기울어질 수 있다.