프란시스코 데 고야가 마리아 루이사 디 파르마 초상화를 그렸을 때, 그는 단순히 왕비를 묘사하는 것이 아니라, 보르본 왕조가 치열한 감시를 받고 있던 시기에 스페인에서 가장 강력한 왕실의 모성의 이미지를 포착하고 있었습니다. 마리아 루이사는 카를로스 4세의 아내로, 강력한 정치적 인물이었으며, 그녀의 초상화는 왕실 이미지 제작의 도구였습니다. 1799년 제1궁정화가가 된 고야는 이 섬세한 작업을 맡게 되었고, 그 결과는 논란을 불러일으키는 초상이 되었습니다.

일부 동시대 사람들은 그 사실성을 칭찬했지만, 다른 이들은 예술가의 솔직함이 불경스러움에 가까웠다고 속삭였습니다. 마리아 루이사는 화려한 드레스, 고급 직물, 왕실 훈장의 상징으로 그녀의 지위를 드러내고 있습니다. 그러나 고야의 시선은 그녀를 미화하지 않습니다. 여왕의 시선은 관객과 직접 마주치며, 그녀의 특징은 궁정 초상화에서 드물게 볼 수 있는 정직함으로 표현됩니다.

빛이 그녀의 얼굴에 비추어져, 그녀의 입술의 결단력과 보석의 무게를 강조하며, 그녀의 권위와 역할의 부담을 암시합니다. 안톤 라파엘 멩스의 초기 스페인 왕족 초상화의 이상화된 우아함과 대조적으로, 고야의 접근은 보다 직접적이며, 거의 심리적이며, 관객에게 왕관 뒤에 있는 여성을 생각하게 합니다. 이 특정 초상의 정확한 기원은 불확실합니다. 학자들은 날짜와 위탁에 대해 논의하고 있으며, 고야는 그의 경력 동안 여러 번 마리아 루이사를 그렸습니다.

분명한 것은 이와 같은 작품들이 고야의 궁정에서의 명성을 확고히 하고, 그가 나중에 더 대담한 왕실 초상화로 나아가는 길을 열었다는 것입니다. 오늘날 마리아 루이사 디 파르마 초상화는 18세기 후반 스페인의 변화하는 취향과 곧 궁정 관습에서 완전히 벗어날 고야의 진화하는 스타일을 증명하는 증거로 남아 있으며, 정치적이고 개인적인 intrigues의 시대에 예술가와 후원자 간의 복잡한 상호작용을 상기시킵니다.