1869년, 폴 세잔이 자 드 부팡의 차도를 그릴 당시, 그는 평생의 실험실이 될 가족 재산을 탐구하기 시작한 참이었습니다. 1859년 세잔의 아버지가 구입한 자 드 부팡은 단순한 집이 아니라 예술가의 불안한 실험을 위한 무대였습니다. 이 그림은 그 재산을 가장 초기 단계에서 묘사한 것 중 하나이며, 전환점을 나타냅니다.

여기서 세잔은 풍경을 배경이 아닌 면밀하고 분석적인 주제로 다루기 시작했습니다. 수십 년 후, 그는 이 재산을 “내가 그림을 발견한 장소”라고 회상할 것입니다. 이 장면은 정렬된 플라타너스 나무들로 둘러싸인 햇빛이 비치는 도로를 포착하여 시선을 재산의 중심으로 이끕니다. 세잔은 조용한 기대의 순간을 선택했습니다—인물은 없고, 오직 점점이 드리워진 빛과 나무의 줄기가 리드미컬하게 배열되어 있으며, 그 그림자는 차도에 걸쳐 늘어져 있습니다.

나무의 기하학적 형태와 원근법은 구조와 형태에 대한 예술가의 새로운 매력을 암시하며, 이는 순간적인 효과를 선호했던 모네와 같은 인상파 동료들과 그를 구별짓는 요소입니다. 나뭇잎을 통해 필터링된 황금빛 빛은 자갈과 잎사귀에 생기를 불어넣어 남프랑스의 따뜻함과 이 장소에 대한 예술가의 깊은 애착을 암시합니다. 자 드 부팡의 차도는 세잔의 성숙한 스타일의 경계에 서 있습니다. 그 초기 날짜는 그가 이후 풍경을 정의할 파편화된 붓질과 색상 변화를 완전히 수용하기 전의 것입니다.

이 그림의 출처는 그의 후속 걸작들보다 덜 문서화되어 있지만, 공공 또는 개인 소장품에 들어가기 전에 가족 소유로 오랫동안 남아 있었던 것으로 보입니다. 오늘날 이 작품은 자 드 부팡의 기록으로서뿐만 아니라 세잔이 현대 회화의 언어를 재형성하는 여정의 중요한 단계로 평가되고 있습니다.