관람객을 처음으로 사로잡는 것은 토마스 에르난데스의 살인자 재판의 밀집된, 거의 극적인 인물 배치로, 각 인물은 엄숙한 법정의 높은 창 아래에서 기대에 차서 얼어붙어 있다. 아티스트 호세 과달루페 포사다는 권위 있게 제스처를 하는 남자——아마도 판사나 검사——가 있는 높은 단상으로 시선을 이끌며, 그의 존재는 무대 배우처럼 그를 둘러싸고 있는 극적인 커튼에 의해 강조된다. 군인들은 똑바로 서 있으며, 그들의 제복과 소총은 재판과 군중 사이에 눈에 보이는 장벽을 형성하고, 관객의 얼굴은 날카로운 선과 그림자가 있는 눈썹으로 표현되어 집단적인 긴장감으로 앞으로 기울어 있다.

구성의 긴밀한 집합과 밝음과 어둠의 대비는 재판의 결과가 공기 중에 절실하게 떠 있는 듯한 긴장감과 장관을 만들어낸다. 이 판화는 19세기 후반 멕시코의 세계에 속하며, 이 시기는 이러한 대량 생산된 이미지가 공공 이야기와 사회적 논평의 강력한 도구였던 시기이다. 신문과 전단지에서 유통되는 이러한 판화는 정의, 스캔들, 비극의 장면을 일반 사람들의 손에 전달하였으며, 종종 회화가 제공할 수 없는 직접성과 즉각성을 가지고 있었다. 포사다 자신은 이러한 작품으로 유명해졌으며, 보도와 풍자, 드라마를 혼합하여 멕시코 대중 문화의 시각 언어를 형성했다.

이 작품은 1890년에서 1891년 사이에 제작된 것으로, 현재 메트로폴리탄 미술관의 소장품으로 보존되어 있으며, 그 제작자와 이야기가 종종 희미한 수많은 이미지 중 하나지만, 공공 기억에 미친 영향은 지속적으로 남아 있다—우리에게 다시 한번 바라보게 하고, 역사가 내린 판결에 대해 궁금해 하도록 초대하고 있다.