Em Rei Tronco e Rei Cegonha, vemos uma cena vibrante cheia de cores ricas e detalhes intrincados. A pintura apresenta duas figuras principais: o Rei Tronco, retratado como um personagem robusto e complacente, e o Rei Cegonha, que parece mais astuto e predador. O cenário é exuberante e animado, sugerindo um ambiente natural onde esses dois personagens interagem.

O uso de cor por Crane realça a natureza alegórica da obra, atraindo a atenção do espectador para as personalidades contrastantes dos reis. A pintura é executada em óleo sobre tela, um meio que permite uma profunda saturação de cores e detalhes finos. A técnica de Crane mostra sua habilidade em misturar tons e criar textura, particularmente na folhagem e nos elementos aquáticos. As dimensões da obra são aproximadamente 60 x 80 cm, tornando-a uma peça de tamanho relativamente modesto.

Esse tamanho permite uma visualização íntima, convidando o público a se envolver de perto com a narrativa. Walter Crane foi uma figura proeminente na cena artística vitoriana, conhecido por suas ilustrações e designs. Rei Tronco e Rei Cegonha reflete seu interesse em fábulas e lições morais, que eram populares em sua época. Um fato interessante sobre esta obra é que ela se baseia em uma fábula atribuída a Esopo, enfatizando temas de poder e engano.

A capacidade de Crane de transmitir ideias complexas através de imagens simples é uma característica de seu estilo artístico.