Em O artista e seu olho doente. Ato feminino de joelhos com águia, vemos uma figura feminina de joelhos, seu corpo elegantemente curvado. A águia, empoleirada nas proximidades, adiciona um senso de força e liberdade.

As cores são ricas e expressivas, com profundos vermelhos e azuis dominando a composição. O fundo é um tanto abstrato, permitindo que as figuras se destaquem proeminentemente. A pintura é executada em óleo sobre tela, mostrando a característica pincelada de Munch. A textura é palpável, com pinceladas visíveis que criam uma superfície dinâmica.

As dimensões são aproximadamente 100 x 150 cm, tornando-a uma peça substancial que exige atenção. O uso de cor e forma reflete a exploração de Munch de estados emocionais e psicológicos. Edvard Munch foi uma figura fundamental no movimento simbolista, conhecido por sua exploração da emoção humana. Esta obra, criada na década de 1890, reflete seu interesse na interação entre a figura humana e a natureza.

Um fato interessante sobre esta pintura é que ela incorpora as lutas pessoais de Munch com a visão e a percepção, como sugere o título. A águia simboliza uma conexão com o espiritual e o subconsciente.