Em Sittende kvinneakt, Edvard Munch apresenta uma figura feminina sentada, representada com cores suaves e apagadas. A figura parece contemplativa, com uma postura relaxada, mas introspectiva. O fundo é abstrato, enfatizando o sujeito em vez do cenário.

O uso de cor por Munch cria uma sensação de profundidade emocional e complexidade. A pintura é caracterizada por sua pincelada expressiva e a interação de luz e sombra. Munch frequentemente empregava uma paleta de tons terrosos, que pode ser vista nesta obra. A forma da figura é simplificada, focando na ressonância emocional em vez de detalhes realistas.

Essa abordagem é típica do estilo de Munch, que busca transmitir estados psicológicos. Sittende kvinneakt foi criada durante um período em que Munch estava explorando temas de amor, ansiedade e existencialismo. Esta obra reflete seu interesse na condição humana e na vida interior dos indivíduos. Curiosamente, Munch frequentemente pintava várias versões do mesmo tema, indicando seu desejo de aprofundar-se na paisagem emocional.

Esta pintura é um exemplo notável de sua exploração de figuras femininas na arte.