Когда Перевернутая кукольная коляска впервые попал в публичные коллекции, его быстро восприняли как образцовый пример способности Felix Schlesinger запечатлеть мир детей с реализмом и мягким юмором. В отличие от многих своих современников, Schlesinger специализировался на сценах повседневного детства, и это произведение выделяется своей бескомпромиссной, но любящей интерпретацией происшествия, которое может распознать любой зритель. Название картины, которое переводится как "Перевернутая кукольная коляска", намекает на небольшую домашнюю драму в ее центре — тему, которой редко уделялось такое внимание в немецкой живописи 19 века. В центре холста стоит молодая девочка, застывшая в удивлении или огорчении, с полуподнятыми руками, в то время как ее любимая кукольная коляска лежит перевернутой на полу.

Разбросанные игрушки и безжизненная форма куклы намекают как на хаос игры, так и на внезапность происшествия. Свет мягко падает на лицо ребенка, подчеркивая ее широко раскрытые глаза и приоткрытые губы, в то время как темный фон привлекает взгляд зрителя к разворачивающейся маленькой трагедии. Тщательная проработка текстур — деревянного пола, мягкой ткани платья куклы — приглашает к сравнению с аналогичными интимными жанровыми сценами Carl Spitzweg, хотя внимание Schlesinger остается сосредоточенным на эмоциональном мире его юной героини, а не на мягкой сатире. Точная дата и обстоятельства создания Перевернутая кукольная коляска остаются неясными, как и детали его ранней истории.

Как и многие работы Schlesinger, оно, вероятно, нашло свой первый дом в буржуазной семье, стремившейся отпраздновать невинность и непредсказуемость детства. Со временем картина прошла через несколько частных коллекций, прежде чем попасть в музей, где она сейчас стоит как представительное произведение позднегерманской жанровой живописи 19 века. Сегодня она ценится не только за свое техническое мастерство, но и за редкую эмпатию к повседневным драмам детей — теме, которая станет центральной для устойчивой репутации Schlesinger.