В Портрете девочки, маленькой Анны первым, что привлекает внимание, является тихая настороженность на лице девочки, на фоне затененного, почти театрального задника. Ее взгляд устремлен за пределы рамки, губы нежно сжаты, как будто она прислушивается к чему-то или кому-то вне поля зрения. Чистый белый цвет ее платья и голубая лента в волосах ловят свет, направляя зрителя к тонкому моделированию ее черт лица.

За ней модель корабля возвышается над ее головой, как корона или нимб, его паруса перекликаются с мягкими изгибами ее волос, в то время как затемненные панели и нечеткий портрет на фоне создают атмосферу тайны и глубины. Каждая деталь кажется выбранной для того, чтобы усилить ощущение приостановленного момента, приглашая нас задуматься о том, какие мысли занимают ее ум. Написанная в 1897 году, эта работа Аксели Гален-Каллела принадлежит к периоду, когда финские художники обращались к интимному, психологическому портрету, часто запечатлевая членов семьи или сцены повседневной жизни. Такие картины редко становились грандиозными заказами; скорее, это были личные исследования, иногда предназначенные для частного наслаждения или в качестве подарков, отражающие растущий интерес к внутреннему миру модели.

Конец 19 века в Финляндии был отмечен поиском национальной идентичности и увлечением народной жизнью, однако здесь художник обращается внутрь, сосредотачиваясь на тонкой драме присутствия ребенка. В настоящее время находящаяся в Финском национальном музее, эта картина является тихим свидетельством изменяющихся художественных приоритетов эпохи — когда обычный момент, изображенный с заботой, становится долговременным предметом для размышлений.