Когда Пьер-Огюст Ренуар написал Месье и Мадам Бернхейм де Виллер в 1910 году, он приближался к концу своей долгой и отмеченной наградами карьеры, но его руки были парализованы ревматоидным артритом. Несмотря на физические ограничения, Ренуар продолжал рисовать, привязывая кисть к пальцам, и в эти годы создавал некоторые из своих самых интимных и личных портретов. Бернхейм де Виллер были не только его моделями, но и его покровителями — членами влиятельной семьи Бернхейм-Жене, известных арт-дилеров, которые поддерживали импрессионистов.

Их поддержка помогла обеспечить наследие Ренуара и сформировала будущее современного искусства в Париже. Портрет изображает пару, сидящую вместе, их тела слегка повернуты друг к другу, окруженные мягким золотистым светом, который Ренуар предпочитал в своих поздних работах. Мадам Бернхейм де Виллер, элегантно одетая в белое, спокойно смотрит вперед, ее осанка говорит о уверенности и теплоте. Месье, в темной одежде, сидит более сдержанно, его рука нежно покоится на руке жены — жест, который говорит о партнерстве и взаимном уважении.

Мазки Ренуара свободные и текучие, контуры их лиц и одежды растворяются в ярких пятнах цвета, что является отличительной чертой его зрелого стиля. В отличие от формальных, статичных портретов Джона Сингера Сарджента, композиция Ренуара выглядит расслабленной и теплой, приглашая зрителя в личный мир его моделей. После завершения Месье и Мадам Бернхейм де Виллер осталась в семье Бернхейм-Жене, что свидетельствует о их близких отношениях с художником. На протяжении десятилетий она переходила из рук в руки и выставлялась на крупных ретроспективах работ Ренуара, хотя ее текущее местоположение не всегда раскрывается.

Эта картина является вехой поздней карьеры Ренуара, который, несмотря на физические трудности, продолжал внедрять новшества в импрессионистское движение. Сегодня она отмечается не только как портрет двух важных арт-покровителей, но и как символ прочных связей между художником и коллекционером на заре двадцатого века.