В Ольге с поездом, дизайне костюма для Il pane altrui в первую очередь бросается в глаза, как фигура, кажется, останавливается в раздумьях, держа в руке цветок, словно пойманная в частных мечтаниях. Художник Плиний Кодоньято с изяществом изображает костюм Ольги с использованием синих лент и геометрических рамок, каждый мазок четко выделяется на мягком нейтральном фоне. Ее взгляд мягок, направлен вниз на розу, которую она держит, что предполагает момент саморазмышления или тоски.

Белое платье, объемное и отделанное сложными узорами, является не просто одеждой, а сценой для персонажа — его синие ленты и золотая медальон привлекают взгляд к ее грациозной, почти королевской осанке. Размытые намеки на архитектуру за ее спиной обрамляют Ольгу, как будто она стоит на пороге истории, приглашая нас представить сцену, в которой она находится. Созданная в 1907 году, эта работа принадлежит миру, где дизайн костюмов был как ремеслом, так и визитной карточкой визуального воображения театра. Такие дизайны были важными инструментами для режиссеров и актеров, переводя характер и настроение в ткань и цвет задолго до того, как занавес поднялся.

Рисунок Кодоньято сохранился до наших дней благодаря коллекции Бостонской публичной библиотеки, редкому фрагменту из времени, когда эскизы костюмов часто выбрасывались после последнего поклона. Заголовок и аннотации напоминают нам о совместной, эфемерной природе сценического искусства в Европе начала двадцатого века. Посмотрите еще раз на платье Ольги — на изгиб ее поезда, на заботу в каждой детали — и увидьте не просто костюм, а обещание выступления, которое еще предстоит развернуться.