В последние годы своей жизни, когда артрит почти лишил его рук подвижности, Пьер-Огюст Ренуар создал Апельсины и бананы (Oranges et bananes) — свидетельство его стойкой преданности живописи, несмотря на огромную физическую боль. К 1913 году Ренуар работал из инвалидного кресла, его кисти были привязаны к пальцам, но он продолжал исследовать жанр натюрморта с той же страстью, которая определяла его ранние импрессионистские эксперименты. Это позднее произведение является тихим вызовом его физическому упадку и медитацией о простых радостях, которые окрашивали его повседневную жизнь в Кань-сюр-Мере. Апельсины и бананы расположены на столе и изображены густыми, кремообразными мазками, их формы растворяются на краях в окружающем воздухе.

Фрукты светятся теплым внутренним светом, что является отличительной чертой поздней палитры Ренуара, а интимность композиции притягивает зрителя в мир тактильного удовольствия и чувственного цвета. В отличие от четкого реализма натюрмортов Шардена XVIII века, подход Ренуара свободен и почти мечтателен, отдавая предпочтение ощущению, а не точности. Бананы мягко изгибаются рядом с круглыми, залитыми солнцем апельсинами, их расположение предполагает как изобилие, так и гармонию.

В этой тихой компоновке Ренуар возвышает повседневное до темы, достойной размышлений, приглашая зрителя насладиться красотой обыденных вещей. Точная история Апельсинов и бананов в коллекциях не полностью задокументирована, но она типична для поздних натюрмортов Ренуара, которые часто приобретались частными коллекционерами во Франции и за границей вскоре после их создания. Как и многие его работы этого периода, картина отражает уход Ренуара от суеты Парижа к спокойствию Средиземноморья, где он находил вдохновение в свете и продуктах региона. Сегодня Апельсины и бананы признаны частью последнего цветения художника, периода, отмеченного как физическими страданиями, так и творческим обновлением.

Она является тихим, но настойчивым утверждением веры Ренуара в стойкую силу цвета, света и радостей повседневной жизни.