Когда Пол Сезанн писал Тарелку с фруктами и банку варенья около 1880 года, он находился в разгаре тихой революции. Натюрморт, жанр, который часто воспринимается как простое украшение, для него стал лабораторией для восприятия. Радикальный подход Сезанна — навязчивое переставление предметов, многократная живопись одних и тех же яблок и банок — позже побудил Пабло Пикассо назвать его "отцом нас всех".

Это произведение принадлежит к ключевым годам, когда Сезанн, работая в Экс-ан-Провансе, создавал новый визуальный язык, который определил рождение Кубизма. На столе простая белая тарелка содержит скромное расположение фруктов, по бокам которой стоит крепкая банка с вареньем. Мастихин Сезанна осознанен, формы крепки и тяжелы, но перспектива слегка искажена: стол наклонен, фрукты, кажется, колеблются, а контуры банки дрожат. Свет, холодный и стабильный, ложится на предметы, подчеркивая их физическое присутствие, одновременно отвергая любое ощущение нарративной драмы.

В отличие от пышных, театральных натюрмортов Голландского Золотого века — вспомните роскошные столы для банкетов Яна Давидса де Хема — сцена Сезанна тиха, почти аскетична. Здесь история заключается не в том, что происходит, а в том, как вещи просто существуют: округлость яблок, блеск на банке, то, как пространство изгибается вокруг них. Точная история Тарелки с фруктами и банкой варенья не полностью задокументирована, как и многие натюрморты Сезанна этого периода. Она, вероятно, оставалась в частных руках в течение десятилетий, тихо переходя от одного коллекционера к другому по мере роста репутации Сезанна от местного эксцентрика до современного мастера.

Сегодня такие работы признаются вехами в пути художника от экспериментатора-импрессиониста до основополагающей фигуры современного искусства. Сдержанная палитра и тщательная структура картины отмечают поворотный момент в карьере Сезанна, когда он начал воспринимать каждое яблоко как отдельный мир — подход, который вдохновил поколения художников после него.