В Паровой корабль Харлинген A. J. Jansen первым делом бросается в глаза четкий силуэт самого парохода, который прорезает неспокойное зеленое море под небом, тяжело нагруженным погодой.

Корпус судна, окрашенный в глубокие черные и охристые цвета, выделяется на фоне бурлящей воды, в то время как его флаги — каждый из которых тщательно прорисован — сигнализируют о его идентичности и принадлежности. Художник наделяет судно почти героическим обликом, а низкий горизонт придает пароходу внушительное присутствие, в то время как наклонные такелажные элементы притягивают взгляд зрителя к развевающимся флагам. Дым неустанно вырывается из трубы, образуя темную нить на фоне светлого неба, отмечая путь судна и ту индустриальную мощь, которую оно представляет. Написанная в 1910 году, эта работа принадлежит к периоду, когда пароходы были жизненной силой европейской торговли и миграции, и портреты таких судов часто заказывались судоходными компаниями или гордыми капитанами, чтобы отметить спуск на воду или успешное плавание.

Морская живопись была процветающим жанром, запечатлевающим технологические достижения и амбиции начала двадцатого века, когда океаны мира стали магистралями торговли и связей. О путешествии этой конкретной картины или ее художнике записано мало, но ее присутствие в современном собрании говорит о неугасимом увлечении эпохой пара и художниками, которые ее запечатлели. Тщательное внимание к структуре судна и настроению открытого моря приглашает зрителя представить мир 1910 года, находящийся на грани традиции и ускоряющегося темпа современности — приглашение задержаться на каждом деталях.