Весной 1890 года Поль Гоген написал Берланже во время своего пребывания в Бретани, регионе, который глубоко повлиял на его видение перед его роковым путешествием на Таити. Эта работа особенно интересна тем, что, в отличие от его поздних, более известных таитянских полотен, она запечатлела французский пейзаж в тот самый момент, когда Гоген готовился оставить Европу. Картина служит порогом: последней медитацией о суровых берегах и сельской тишине Бретани, непосредственно перед радикальным разрывом художника с западными традициями.

Ученые давно отмечают, что эта картина знаменует собой поворотный момент, когда эксперименты Гогена с цветом и формой предвосхищают смелую стилизацию его полинезийского периода. Сцена разворачивается вдоль дикой северной береговой линии, где земля встречается с морем под беспокойным небом. Гоген выбирает точку зрения, которая уплощает перспективу, сжимая поля, скалы и океан в широкие, ритмичные полосы цвета.

Низкий горизонт и sweeping, почти абстрактное обращение с землей и водой предполагают не буквальную транскрипцию, а эмоциональную реакцию на место. Охристые и зеленые поля, подчеркнутые одинокой фигурой или удаленной хижиной, вызывают как изоляцию, так и гармонию сельской жизни. В отличие от сверкающих прибрежных видов Клода Моне, пейзаж Гогена меньше о мимолетном свете и больше о прочной структуре и настроении, предвосхищая поиск более глубокого смысла в символистском движении.

Физическая история Берланже менее документирована, чем некоторые из более поздних работ Гогена, но известно, что она оставалась в частных руках в течение многих лет, прежде чем попасть в публичные коллекции. Точная среда картины неясна, хотя, учитывая практику Гогена в то время, наиболее вероятно, что это масло на холсте. Сегодня она является свидетельством его бретонского периода, главы, часто затмеваемой его таитянскими приключениями, но важной для его художественной эволюции.

В арке карьеры Гогена эта работа соединяет деревенскую поэзию Бретани и мифические видения Южных морей, воплощая беспокойный поиск, который определял его жизнь и искусство.