В картине Агостино Масуччи первое, что бросается в глаза, — это тщательно продуманная хореография церемонии: комната, наполненная красным дамаском, золотым светом и тишиной, в которой создается история. Коленопреклоненная пара привлекает все внимание — он в розовом и серебре, она в белом и золоте — руки над брачным реестром, лица спокойные, но сосредоточенные. Жест епископа, поднявшего руку для благословения, становится осью композиции, отраженной в внимательных лицах и ритмичных вертикалях свечей и колонн.

Каждая деталь сигнализирует о важности события: короны, отложенные на подушке, роскошный ковер внизу и гобелен фигур, наблюдающих за происходящим, каждый погружен в свою реакцию — некоторые с благоговением, некоторые с любопытством, одна молодая женщина заглядывает из-за колонны, как будто не в силах устоять перед разворачивающейся драмой. Эта картина, созданная в 1735 году, принадлежит миру, где династические браки были столь же важны для государства, как и для сердца. В Европе начала XVIII века такие сцены писались, чтобы увековечить альянсы, подтвердить легитимность и запечатлеть великолепие княжеского ритуала. Четкое, почти театральное обращение художника с костюмом и жестом отражает позднебарокковый вкус к зрелищу и порядку, в то время как обстановка — богато декорированная, с нарративными фресками над головой — напоминает нам, что эти союзы были поставлены на фоне традиций и власти.

Теперь находясь в коллекции Национальных галерей Шотландии, это произведение является как записью, так и выступлением, приглашая нас задержаться над каждым вышитым рукавом и боковым взглядом, в поисках человеческих историй, скрывающихся за церемонией.