В Путешественниках в холмистой местности первое, что бросается в глаза, — это не сами путешественники, а безбрежная ширь неба — открытое, светлое синее, которое уменьшает размеры каждой фигуры и предмета внизу. Композиция мягко ведет вас от переднего плана, где мужчина в красном пальто уверенно шагает вперед, а женщина едет на нагруженной ослице, к далеким, залитым солнцем холмам и смутным очертаниям итальянских зданий. Путешественники не спешат; их размеренный шаг и внимательное отношение к своим животным и сумкам намекают на то, что это путешествие касается не только цели, но и самой земли.

Обращение Куйпа со светом осознанно: левая сторона светится золотистым туманом, в то время как правая затенена под навесом облаков, придавая сцене ощущение времени, зависшего между началом и концом дня. В середине 17 века в Нидерландах такие пейзажи были окнами в воображаемые миры. Хотя многие голландские художники рисовали плоские поля и водные пути своей родины, некоторые — среди них и Куйп — искали вдохновение на юге, вызывая тепло и мягкие склоны Италии, не покидая родного дома. Написанная около 1650 года и ныне находящаяся в Кливлендском музее искусства, эта масляная живопись на деревянной панели является свидетельством этой тоски по далекой красоте.

Такие работы ценились состоятельными купцами и горожанами, которые видели в них как празднование путешествий, так и видение более солнечного и гармоничного мира. История оставила мало следов конкретных путешествий, стоящих за этими изображенными путешественниками, но приглашение остается: следовать по дороге к свету и задумываться о том, что скрыто за следующим холмом.