В Белой работорговле Хоакин Соролья представляет впечатляющую сцену, наполненную мрачными цветами. На картине изображены фигуры, вызывающие чувство отчаяния и страдания, на фоне темного и угнетающего окружения. Использование белого в одежде фигур резко контрастирует с более темными тонами вокруг них.

Этот контраст подчеркивает тяжелую судьбу изображенных людей, привлекая внимание зрителя к их выражениям и языку тела. Техническое исполнение Белой работорговли демонстрирует мастерство Сорольи в масляной живописи. Мазки детализированы, но плавны, передавая эмоциональную нагрузку сцены. Композиция тщательно организована, направляя взгляд зрителя к центральным фигурам.

Игра света и тени еще больше усиливает драматический эффект картины. Хоакин Соролья был известен своей способностью передавать человеческие эмоции через свое искусство. Эта работа, созданная в начале 1900-х годов, отражает его озабоченность социальными проблемами, особенно страданиями, вызванными торговлей людьми. Интересный факт о этой картине заключается в том, что она была частью серии, направленной на повышение осведомленности о тяжелом положении людей, вовлеченных в работорговлю.

Приверженность Сорольи социальной справедливости очевидна в мощных образах, которые он использует.