Eine junge Frau, halb Traum und halb Gärtnerin, schwebt durch einen goldenen Dickicht aus Sonnenblumen, ihr Korb bereits überquellend mit den Gaben des Spätsommers. Der Blick wird zuerst zu ihr hingezogen: ihr ruhiges Profil, ihr Kleid ein blasses Echo der grünen Blätter, die sie umgeben, ihre Geste sanft, während sie die Geschenke der Saison sammelt. Sonnenblumen, hoch und strahlend, scheinen sich zu ihr zu neigen, ihre runden Gesichter spiegeln das kreisförmige Motiv wider, das den Namen des Monats umrahmt: August.

Darunter verankert ein ruhiger Teich mit blühenden Seerosen die Szene, seine Stille ist ein Kontrast zum Leben darüber. Die Farbpalette ist warm und sanft, das Licht gefiltert, als ob es durch Honig strömt, und jede Linie krümmt sich mit der unverkennbaren Anmut des Art Nouveau. Diese Radierung, geschaffen von Eugène Grasset zwischen 1896 und 1898, gehört zu einer Welt, in der Allegorie und Dekoration Hand in Hand gingen. Solche Werke wurden oft in Auftrag gegeben, um die Monate zu kennzeichnen, Kalender zu schmücken oder die Wände modischer Häuser zu verzieren, und feierten die Zyklen der Natur in der Sprache des Schmucks.

Grasset, ein Pionier der Art Nouveau-Bewegung, brachte diesen Allegorien sowohl ein Gefühl für das Alltägliche als auch für das Verzauberte, indem er die praktischen Rhythmen des Gärtnerns mit der mythischen Präsenz der Jahreszeiten verwebte. Die Geschichte hat nur wenige Spuren der Reise dieses speziellen Drucks hinterlassen, der jetzt im Musée Carnavalet untergebracht ist, aber sein Geist bleibt unverkennbar: ein Sommernachmittag, für immer zwischen Realität und Traum gefangen. Blicke erneut auf die ruhige Vertiefung der Figur und lass die Ruhe des Gartens verweilen.