In Komposition mit Blau und Rot verwendet Piet Mondrian eine mutige Palette aus Primärfarben, hauptsächlich Blau und Rot, vor einem weißen Hintergrund. Das Gemälde zeigt ein Gitter aus schwarzen Linien, das eine dynamische Interaktion von rechteckigen Formen schafft. Diese geometrischen Formen sind scheinbar zufällig, aber harmonisch angeordnet und laden den Betrachter ein, ihre Beziehungen zu erkunden.

Der Gesamteindruck ist von Balance und Struktur geprägt, was charakteristisch für Mondrians Stil ist. Das Gemälde ist in Öl auf Leinwand ausgeführt, einem Medium, das eine lebendige Farbauftragung und präzise Linienführung ermöglicht. Mondrians Technik beinhaltet die sorgfältige Platzierung von Farbfeldern, die von dicken schwarzen Linien umrandet sind. Diese Methode definiert nicht nur die Formen, sondern verstärkt auch die visuelle Wirkung der Farben.

Die Abmessungen des Werks betragen ungefähr 60 x 60 cm, was es zu einem kompakten, aber eindrucksvollen Stück macht. Piet Mondrian war eine Schlüsselfigur in der Entwicklung der abstrakten Kunst, und Komposition mit Blau und Rot veranschaulicht sein Engagement für geometrische Abstraktion. Dieses Werk, das in den 1920er Jahren entstand, spiegelt Mondrians Überzeugung von den spirituellen Qualitäten von Farbe und Form wider. Eine interessante Tatsache über dieses Stück ist, dass es Teil einer Serie ist, in der Mondrian die Reduktion visueller Elemente auf das Wesentliche erforschte.

Dieser Ansatz legte den Grundstein für spätere Bewegungen wie den Minimalismus.