Ein Ausbruch von orangefarbenem Haar und hektischer Bewegung ergreift den Betrachter, bevor das Auge sich auf etwas anderes einstellen kann. Die wilde Mähne des Dirigenten und sein übertriebenes, fast maskenhaftes Gesicht werden inmitten eines Schwungs eingefangen, seine Arme multipliziert in einem verschwommenen Bewegungsrausch, der scheint, den Klang von der Seite selbst heraufzubeschwören. Mauzans Linien sind scharf und energiegeladen, die schwingenden Taktstockstriche und der wirbelnde Hintergrund ziehen uns in die fieberhafte Aufregung einer musikalischen Darbietung.

Die Kurve des Cellos verankert die untere Hälfte, während die tuxedierte Gestalt des Dirigenten sich nach vorne neigt und uns ins Spektakel einlädt. Jede Geste wird verstärkt, jede Linie eine Vibration—das ist keine stille Werbung, sondern ein visuelles Crescendo. 1927 in Buenos Aires geschaffen, gehört dieses Plakat zur goldenen Ära der kommerziellen Kunst, als Unternehmen mit gewagten, spielerischen Bildern um Aufmerksamkeit wetteiferten. Achille Mauzan war ein Meister dieses Genres, seine Plakate für Geschäfte und Kinos lebendig mit Karikatur und Witz, entworfen, um von den Stadtmauern zu springen und in Erinnerung zu bleiben.

Das Plakat von Establ. Musical Neumann, das heute in der Bibliothèque nationale de France aufbewahrt wird, ist ein Zeugnis für den Appetit dieser Ära auf Spektakel—verkaufend nicht nur Klaviere und Schallplatten, sondern das eigentliche Gefühl von Musik. Die Geschichte hat nur wenige Spuren des Geschäfts hinterlassen, das es bewarb, aber die Exuberanz des Plakats ruft immer noch, uns drängend, mit unseren Augen zuzuhören.