Als Modell in einem Grünen Stuhl erstmals in einer schwedischen Ausstellung erschien, waren die Zuschauer von seiner fesselnden Palette und der unverkennbaren Hand von Nils Dardel beeindruckt, einem Künstler, der für seine idiosynkratischen Porträts und lebendigen, modernistischen Kompositionen bekannt ist. Die Identität der Dargestellten bleibt ein Spekulationsobjekt und nährt eine anhaltende Debatte unter Kunsthistorikern: War sie eine Muse, eine Geliebte oder einfach ein professionelles Modell? Das Datum und der Auftrag des Gemäldes sind ebenfalls ungewiss, was zu seiner geheimnisvollen Aura beiträgt und Vergleiche mit Dardels besser dokumentierten Arbeiten einlädt. Sicher ist, dass dieses Werk zu den am häufigsten diskutierten Beispielen von Dardels Faszination für die inneren Leben seiner Subjekte geworden ist. Die Szene zeigt eine Frau, die in einem markanten grünen Stuhl sitzt, ihre Haltung sowohl entspannt als auch aufmerksam, als wäre sie zwischen Momenten der Introspektion und der Darbietung gefangen.

Der grüne Stuhl selbst dominiert die Komposition, seine kräftige Farbe spiegelt die rätselhafte Präsenz der Dargestellten wider und deutet vielleicht auf die psychologische Komplexität unter der Oberfläche hin. Dardels Verwendung von scharfen Konturen und abgeflachter Perspektive erinnert an den Einfluss des Post-Impressionismus, insbesondere an die stilisierten Porträts von Henri Matisse, doch die emotionale Zurückhaltung der Dargestellten ist einzigartig Dardels. Der Blick der Modell, leicht vom Betrachter abgewandt, suggeriert eine zurückgehaltene private Welt und lädt uns ein, über ihre Gedanken und die Natur ihrer Beziehung zum Künstler nachzudenken. Wie bei vielen Werken von Nils Dardel ist die genaue Provenienz von Modell in einem Grünen Stuhl unklar; seine frühe Geschichte ist nicht gut dokumentiert und es ist zu verschiedenen Zeiten in privaten Sammlungen aufgetaucht.

Das Gemälde wurde gelegentlich in Retrospektiven von Dardels Karriere aufgenommen, wo es als Zeugnis seiner fortwährenden Erforschung von Porträt und psychologischer Nuance steht. Heute wird es als bedeutendes Beispiel des schwedischen Modernismus des frühen 20. Jahrhunderts anerkannt, das die rastlose Experimentierfreude und persönliche Vision widerspiegelt, die Dardels Werk prägten.

Sein aktueller Standort ist nicht weit verbreitet bekannt, was zur Mystik des Gemäldes und der anhaltenden Faszination beiträgt, die es für Bewunderer seiner Kunst hat.