In Befreiung an den Toren wird der Betrachter von einer lebendigen Palette aus Grün- und Blautönen begrüßt. Das Gemälde zeigt Figuren, die aus einer üppigen, natürlichen Umgebung zu entstehen scheinen. Diese Figuren sind mit Elementen der Natur verwoben, was eine Verbindung zur Erde symbolisiert.

Die gesamte Komposition deutet auf ein Gefühl von Bewegung und Befreiung hin. Das Gemälde ist in Öl auf Leinwand ausgeführt, einem Medium, das reichhaltige Texturen und Tiefe ermöglicht. Davies verwendet eine Vielzahl von Pinseltechniken, um dynamische Formen und fließende Linien zu schaffen. Die Farben sind geschichtet, was das Gefühl von Licht und Schatten im gesamten Werk verstärkt.

Die Abmessungen betragen ungefähr 100 x 150 cm, was es zu einem bedeutenden Werk macht, das Aufmerksamkeit erregt. Arthur Bowen Davies war bekannt für seine symbolischen und oft traumhaften Werke, die Themen von Natur und Mythologie erkunden. Befreiung an den Toren spiegelt sein Interesse an der Wechselwirkung zwischen Menschheit und Natur wider. Eine interessante Tatsache über dieses Werk ist, dass es in einer Zeit entstand, als Davies stark vom Symbolismus beeinflusst war, der versuchte, Ideen durch symbolische Bilder auszudrücken.