In Selbstporträt im Strohhut präsentiert sich Paul Cézanne mit einem markanten Strohhut. Die Farben sind reich und vielfältig, wobei erdige Töne die Palette dominieren. Cézannes Gesicht wird mit einem Fokus auf Form dargestellt, was seine charakteristische Pinselstrich-Technik zeigt.

Der Hintergrund ist sanft verschwommen, wodurch die Figur im Vordergrund betont wird. Das Gemälde ist in Öl auf Leinwand ausgeführt, einem Medium, das die Farb- und Texturtiefe ermöglicht, die in diesem Werk zu sehen ist. Cézannes Pinselstriche sind sichtbar und verleihen der Oberfläche eine taktile Qualität. Die Abmessungen betragen ungefähr 65 x 81 cm, was es zu einem mittelgroßen Porträt macht.

Die Komposition ist ausgewogen, wobei der Hut das Auge des Betrachters auf das Gesicht des Künstlers lenkt. Paul Cézanne war eine zentrale Figur im Übergang vom Impressionismus des 19. Jahrhunderts zum Modernismus des 20. Jahrhunderts.

Dieses Selbstporträt spiegelt seine Erforschung von Farbe und Form wider, die viele zukünftige Künstler beeinflussen würde. Interessanterweise schuf Cézanne im Laufe seines Lebens mehrere Selbstporträts, die jeweils unterschiedliche Aspekte seiner Persönlichkeit offenbarten. Dieses besondere Werk ist bemerkenswert für seine mutige Farbverwendung und die Art und Weise, wie es die introspektive Natur des Künstlers einfängt.