Dans Autoportrait en chapeau de paille, Paul Cézanne se présente avec un chapeau de paille distinctif. Les couleurs sont riches et variées, avec des tons terreux dominant la palette. Le visage de Cézanne est rendu avec un accent sur la forme, montrant son coup de pinceau caractéristique.

L'arrière-plan est doucement flou, mettant en valeur la figure au premier plan. La peinture est exécutée en huile sur toile, un médium qui permet la profondeur de couleur et de texture que l'on voit dans cette œuvre. Les coups de pinceau de Cézanne sont visibles, ajoutant une qualité tactile à la surface. Les dimensions sont d'environ 65 x 81 cm, ce qui en fait un portrait de taille moyenne.

La composition est équilibrée, le chapeau attirant l'œil du spectateur vers le visage de l'artiste. Paul Cézanne était une figure clé dans la transition de l'impressionnisme du XIXe siècle au modernisme du XXe siècle. Cet autoportrait reflète son exploration de la couleur et de la forme, qui influencerait de nombreux artistes futurs. Fait intéressant, Cézanne a créé plusieurs autoportraits tout au long de sa vie, chacun révélant différents aspects de sa personnalité.

Cette œuvre en particulier est remarquable pour son utilisation audacieuse de la couleur et la façon dont elle capture la nature introspective de l'artiste.