In Selbstporträt mit Strohhut präsentiert sich Vincent van Gogh mit einer lebendigen Farbpalette. Der Hintergrund ist eine Mischung aus Blau- und Grüntönen, die mit seinem leuchtend gelben Strohhut kontrastiert. Sein Gesicht ist ausdrucksstark, mit kräftigen Pinselstrichen, die seinen intensiven Blick einfangen.

Die gesamte Komposition wirkt dynamisch und lebendig und spiegelt seinen emotionalen Zustand wider. Dieses Gemälde ist in Öl auf Leinwand geschaffen, einem Medium, das reiche Textur und Farbtiefe ermöglicht. Van Goghs charakteristischer Pinselstrich ist deutlich erkennbar, mit dicken Farbschichten, die eine taktile Oberfläche schaffen. Die Abmessungen dieses Werkes betragen ungefähr 40,5 x 32,5 cm, was es zu einem relativ kleinen, aber eindrucksvollen Stück macht.

Die Verwendung von Farbe und Licht in diesem Selbstporträt ist ein Markenzeichen des Post-Impressionismus. Vincent van Gogh malte dieses Selbstporträt 1887 während seiner Zeit in Paris, wo er vom Impressionismus beeinflusst wurde. Eine interessante Tatsache über dieses Werk ist, dass es seinen Übergang von dunkleren Tönen zu helleren Farben zeigt, was seinen sich entwickelnden Stil widerspiegelt. Der Strohhut symbolisiert eine Verbindung zum ländlichen Leben, das er bewunderte, während er gleichzeitig städtische Einflüsse aufnahm.

Dieses Gemälde ist ein Zeugnis seiner Erkundung von Identität und Selbstausdruck.