In Tête verwendet Henri Matisse eine kühne Farbpalette, die hauptsächlich lebendige Rottöne, Grüntöne und Gelbtöne umfasst. Die Komposition konzentriert sich auf einen stilisierten Kopf, der keine detaillierten Gesichtszüge aufweist, aber in seiner Form ausdrucksstark ist. Der Hintergrund ist eine Farbwaschung, die das Subjekt hervorhebt, anstatt davon abzulenken.

Dieses Gemälde veranschaulicht Matisse' Interesse an Abstraktion und der Vereinfachung von Formen. Das Gemälde ist in Öl auf Leinwand ausgeführt, einem Medium, das eine reiche Farbapplikation und Textur ermöglicht. Matisse' Pinselstrich ist locker und fließend, was zum allgemeinen Gefühl von Bewegung in dem Stück beiträgt. Die Dimensionen betragen ungefähr 60 x 80 cm, was es zu einem relativ intimen Porträt macht.

Die Betrachter können das Zusammenspiel von Farbe und Form schätzen, das Matisse' Stil definiert. Henri Matisse war eine führende Figur der Fauvismus-Bewegung, die für ihren radikalen Einsatz von Farbe bekannt ist. Tête spiegelt diesen Ansatz wider und zeigt Matisse' Fähigkeit, Emotionen durch Farbe anstelle einer realistischen Darstellung zu vermitteln. Eine interessante Tatsache über dieses Werk ist, dass es einen Wandel hin zur Abstraktion in Matisse' Oeuvre darstellt, da er begann, sich mehr auf die emotionale Wirkung von Farbe und Form zu konzentrieren.

Dieses Gemälde befindet sich im Musée d'Orsay, einem passenden Ort für ein so lebendiges Werk.