Was zuerst in Zwei Männer, die an einem Fass trinken ins Auge fällt, ist die unkomplizierte Kameradschaft zwischen den beiden Figuren, deren Körper zusammen geneigt sind, als wären sie mitten in einem Gespräch oder einem Seufzer gefangen. Der eine lehnt mit geübter Lässigkeit an einem stabilen Fass, seine Hand umschließt einen Becher, während der andere, leicht gebeugt, mit dem Rand seines Huts spielt, in einer Geste, die Müdigkeit, Schüchternheit oder das langsame Entwirren eines langen Tages signalisieren könnte. Die kräftigen, dunklen Linien des Drucks schnitzen ihre Formen mit einer Direktheit, die fast beichten lässt—nichts ist verborgen, jede Falte und jeder Knick der Kleidung wird mit Sorgfalt dargestellt.

Der leere Hocker und der aufrechte Stock oder Pfahl neben ihnen deuten auf eine Pause hin, einen Moment der Ruhe, als ob die Welt außerhalb dieser kleinen Ecke für einen Moment weggefallen wäre. Diese Druckgrafik von José Guadalupe Posada, die zwischen 1890 und 1910 entstanden ist, gehört zu einer Welt, in der das alltägliche Leben der Arbeiter zu würdigen Themen für Kunst und Satire wurde. Posadas Drucke, die oft für die Massenproduktion hergestellt wurden, hielten den Humor, die Härten und die Rituale des mexikanischen Volkslebens zu Beginn des Jahrhunderts fest. Obwohl wenig über die Ursprünge dieses speziellen Werkes aufgezeichnet ist, spricht seine Präsenz in der Sammlung des Metropolitan Museum of Art heute für die anhaltende Anziehungskraft solcher Szenen—Bilder, die einst durch die Straßen der Stadt und die Märkte flackerten, laden uns nun ein, über die Gesten und Blicke der beiden Männer nachzudenken und uns die Geschichten vorzustellen, die dieses Fass möglicherweise birgt.