Ein Regenbogen spannt sich über einen düsteren Himmel, aber es ist nicht das Versprechen von Ruhe, das das Auge anzieht—es ist das winzige, weiße Auto, mitten im Sturz, das die Szene beherrscht. Hoch über einem stilisierten Dorf schwebend, scheinen das Auto und sein Fahrer, fast wie verspielte Glyphen dargestellt, sowohl die Schwerkraft als auch die Vernunft herauszufordern, gefangen in der "furchtbaren Looping"-Versprechung, die der kühne, blockartige Text darunter gibt. Die Landschaft leuchtet in einem flachen, goldenen Gelb, während die dunklen Wolken und die dreifarbigen Bänder des Regenbogens eine Bühne für diese absurde, gewagte Tat schaffen.

Die Hand des Künstlers ist unverkennbar im dekorativen Rand und der rhythmischen, fast musikalischen Anordnung von Text und Bild, die den Betrachter von der erdgebundenen Sicherheit des Dorfes zu dem rücksichtslosen Abenteuer darüber führt. Diese Druckgrafik von Moriz Jung, die 1907 entstand, gehört zu einer Welt, die von Geschwindigkeit, Spektakel und dem Versprechen moderner Technologie berauscht ist. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts erlebten Plakate und Drucke wie dieses in Wien eine Blütezeit, wo Künstler und Designer—oft für Zeitschriften, Kabaretts oder kommerzielle Kunden tätig—mutige Grafiken und witzige, manchmal satirische Inhalte umarmten.

Der verspielte Ton des Werks und seine stilisierten Formen spiegeln den Geist der Wiener Werkstätte wider, dieses radikale Designkollektiv, in dem Jung aktiv war. Die Geschichte hat nur wenige Spuren des echten Mac Bull oder seiner Loopingfahrt hinterlassen, aber der Druck überlebt als lebendiges Zeugnis einer Zeit, in der das Automobil noch ein Wunder war und die Idee des Risikos als Unterhaltung verkauft werden konnte. Schau dir das kleine Auto noch einmal an: Ist es eine Warnung, ein Scherz oder eine Herausforderung?