Lo que primero llama la atención en Dos gatos en un alféizar es la tensión silenciosa entre los dos gatos, capturada en un momento tan quieto como vivo. Uno se sienta erguido, alerta y vigilante, mientras que el otro se reclina, con la cabeza apoyada en el borde, los ojos entrecerrados en una reposo cauteloso. El artista, Théophile Alexandre Steinlen, atrae la mirada del espectador con el sutil juego de líneas y sombras: los músculos tensos y las orejas en alerta del gato erguido hablan de preparación, mientras que la postura lánguida de su compañero sugiere una frágil tregua.

El borde en sí, representado con trazos paralelos y enérgicos, ancla la escena, su borde afilado resonando con la fina tensión entre los animales. La luz cae desde la izquierda, iluminando el pelaje brillante y otorgando a cada gato una presencia distinta, sus formas son tanto esculpidas como suaves. Creada en 1914, esta obra pertenece a un mundo donde los sujetos animales eran más que decorativos: eran personajes en los dramas de la vida cotidiana, especialmente en manos de artistas como Steinlen, quien hizo de los gatos parisinos su sello distintivo. A principios del siglo XX, tales impresiones eran apreciadas por coleccionistas y bibliófilos, a menudo intercambiadas entre amigos o dedicadas a otros artistas, como sugiere la inscripción aquí.

La impresión ahora reside en la Bibliothèque nationale de France, un recordatorio de cómo incluso las criaturas más familiares podían convertirse en vehículos para la observación, el afecto y el ingenio sutil. Cuanto más se observa, más parecen revelar estos dos gatos: cada uno un estudio de carácter, cada uno un reflejo del ojo atento del artista.